互联网的不断发展壮大掀起了一波又一波全民参与的信息处理运动，新的虚拟世界正在现实世界的身后步步紧逼。在庞大而开放的信息共享空间中，人们以更高效、便捷、低廉的形式展开交流。早在2004年，卢浮宫把3.5万件馆内公开展示的藏品以及13万件库藏绘画放上网站，并借助当时最先进的VR技术，提供了3D虚拟博物馆参观项目，成为第一个把藏品从展厅搬上网络的虚拟博物馆，之后，各大世界级博物馆也逐步开放部分馆藏展品线上参观的模式。

也就是说，你完全可以省去一张机票的费用，只需动手敲敲键盘，人们就可以随时点击进入伦敦、罗马或是纽约的著名博物馆去看个究竟，完成一次对远在数千里之外的博物馆造访。公共博物馆第一次借助数字技术的力量打破了横亘在艺术品与参观者之间的空间壁垒，让欣赏世界名作变得如此简单直接。

此后，虚拟数字博物馆的应运而生，使人们可以利用手机和平板电脑轻松游走于多角度全景展示的虚拟博物馆空间中，不仅享受到 “ 数字化复制 ” 的艺术，还提供了让参观者与博物馆之间进行互动性思考的种种可能性，缩短了人们为了考究追寻而辗转往返博物馆间的时间，借助强大的互联网技术，可以转瞬间将远古展品和现代人类的思考联系在一起。

数字化拷贝出来的另一个世界  

博物馆与美术馆的数字化之路并没有止步于在线观赏，伴随着互联网全球博物馆开放资源与数字化策略的迅速发展，一些博物馆陆续开放馆藏图片版权。同时，由于人们阅读习惯的改变，很多博物馆敏锐地捕捉到了手机客户端对艺术共赏的需求，并积极开发推出手机app应用程序，人们在手掌上便可完成一次轻松的艺术之旅，尽情浏览数字美术馆。在这个渐次推动的转变过程中，公众与艺术作品的关系又一次发生了颠覆性的变化。

今年5月被热传的线上兵马俑展览，在无数个电子屏幕的方寸之间大放异彩，200亿像素和360度全景可以让人看清每一个陶俑身上的每一个细节，这样的展览甚至有着实体展厅无法相比的优势；而7月份，台北故宫博物院的OpenData免费开放7万多张国宝大图下载，附带藏品历史信息说明，图像的细节清晰如触，而在展厅观看时，由于玻璃阻隔与光线原因或角度的限制，反而不及电子版清晰、直观易见。

数字博物馆俨然成为一种大势所趋，尽管仍有各种质疑的声音，但人们在开放资源共享的平台中越来越能感受到无障碍分享和交流的重要性以及用科技手段延伸和拓展博物馆的社会教育功能。比起重新考虑馆藏数字化的价值所在，不如正视一点：在数码时代，人们的阅读和观看习惯发生了根本变化，参观者不仅出现在博物馆展厅里，也存在于网络中。

来源：SoFigaro费加罗周刊